“AI孫燕姿”爆火出圈，未來虛擬人能否主宰華語樂壇？

“冷門歌手”孫燕姿，借助AI的力量重新“走紅”。有“靈魂”的數(shù)字人，會出現(xiàn)嗎？

有“靈魂”的數(shù)字生命，是不是離我們越來越近？在《流浪地球2》的圖丫丫之后，“AI孫燕姿”又紅了，成為了新晉網(wǎng)紅，在華語樂壇刮起了一場“新奇另類”的復古風。

眾多華語樂壇的經(jīng)典音樂在AI的加持下，用孫燕姿的音色重新進行了演繹，孫燕姿婉轉清透的嗓音和眾多歌曲產(chǎn)生了奇妙的化學反應，甚至毫無違和感，再次將人們對AI的認知推上了一個新高度。

不只是孫燕姿，包括周杰倫、陳奕迅等歌手都有了AI翻唱版本，甚至有博主“整活”，讓孫燕姿唱周杰倫的《晴天》，讓周杰倫唱孫燕姿的《陰天》……此外還有AI雙人對唱、真人AI對唱等多種系列，將AI翻唱系列玩出了新高度。

在B站和抖音等平臺上，AI孫燕姿翻唱歌曲的部分視頻播放量已過千萬，評論高達上萬條。隨之而來的，是社交平臺上引發(fā)的討論：既然“孫燕姿”可以輕易被復制，那么，作為真人“數(shù)字分身”的虛擬數(shù)字人，也是否能夠借此真正成為現(xiàn)實？

對此，孫燕姿本人談及近日引發(fā)爭議的“頂流AI歌手孫燕姿”。她笑說粉絲們已經(jīng)接受她就是“冷門”歌手，而AI卻成為了目前的頂流。

“我想說的是，你跟一個每幾分鐘就推出一張新專輯的人還有什么好爭的。人類無法超越它已指日可待。”

“你并不特別，你已經(jīng)是可預測的，而且不幸你也是可定制的。”

“在這無邊無際的存在之海中，凡事皆有可能，凡事皆無所謂，我認為思想純凈、做自己，已然足夠。”

但不可否認AI數(shù)字人將會大勢所趨。

“每一家公司，在2023年都可能需要一個數(shù)字人。”在2022年底的“預見”年終秀跨年演講中，財經(jīng)作家吳曉波曾如是說，”你可以用它來做本地生活，來做客服，來做品牌直播，來做短視頻，來做臨終關懷。”

當以GPT-4為代表的大語言模型熱席卷而來。而在大模型落地場景的“GPT+”浪潮中，曾經(jīng)因為元宇宙概念爆火過的數(shù)字人再次被推到了潮頭。國盛證券就在不久前發(fā)布的報告中指出，數(shù)字人將成為GPT-4下，承載多模態(tài)的“殺手級應用”。

虛擬數(shù)字人市場中，究竟是否存在泡沫？ChatGPT大模型，又會將這一炙手可熱的行業(yè)，帶向何方？


AI翻唱的爆火是AI大爆發(fā)背景下在網(wǎng)絡音視頻領域的重要體現(xiàn)之一，隨著生成式AI的進一步發(fā)展，將會進一步點亮音樂領域的更多可能性和更強大的創(chuàng)造力，但與此同時，也可能會對現(xiàn)有的法律、倫理和審美產(chǎn)生一定的“不適配”，其中，首先引發(fā)的是關于音樂版權的爭議，而在這之后甚至隱藏著人們對音樂本質的重新認識和定義的可能性。

在現(xiàn)有的法律框架下，聲音被認為是一個人身份的標志，是肖像權的一種表現(xiàn)形式，也是知識產(chǎn)權的一種，應當受到法律保護。如果沒有原歌手的授權或同意，就利用AI技術模仿其聲音，可能構成侵權行為。

當下流行的AI翻唱的短視頻很大程度上由于社會對新奇事物的獵奇反應、大眾網(wǎng)友的喜聞樂見以及制作博主沒有明顯用于商業(yè)目的等原因，目前在華語音樂圈并沒有歌手公開表達維權的訴求或采取相關維權的行動，但隨著AI的進一步發(fā)展，將會給現(xiàn)有生態(tài)帶來更深層次的沖擊，如果有一天AI翻唱和真人翻唱的界限徹底模糊，切切實實威脅到了歌手的商業(yè)價值；亦或者出現(xiàn)了利用AI翻唱進行盈利的商業(yè)手段。

如果出現(xiàn)這類情況，很難保證當今這樣的“默許”下的微妙平衡不會被打破。

總體來看，AIGC的颶風已經(jīng)吹入到了互聯(lián)網(wǎng)音樂的平臺并造成了不小的沖擊，或許當下的AI翻唱還不足以支持AI像真人專業(yè)歌手一樣完成各種復雜的歌唱技巧以及情感帶入，但其對于聲色特征的出色模仿已經(jīng)讓人們看到了不同歌手“跨界”演唱等新奇的感官沖擊，無論是讓“AI孫燕姿”唱《好漢歌》，還是讓“AI周杰倫”唱《只因你太美》，都讓看客們有一種次元壁破碎的獵奇體驗。

除了這種花式搞怪的翻唱玩法，還有些認真探索歌手聲音邊界的作品，比如和孫燕姿聲音適配度極高的《我記得》，這個視頻的爆火也是此次AI翻唱浪潮的標志性事件，或許孫燕姿本人也并不清楚她可以和民謠產(chǎn)生奇妙的化學反應。

由此來看，或許AI翻唱軟件帶給歌手的，不止有被侵權的風險，也會有一定的機遇。目前人們對AI利用本質上仍是對于新工具的使用，此次AI翻唱在互聯(lián)網(wǎng)的爆火主要是民間行為，用于訓練模型的音頻也都是博主自己剪輯，而如果相關的音樂公司或經(jīng)紀公司利用專業(yè)的設備將歌手的聲線信息完全錄入模型進行訓練，訓練出的模型結果會十分貼合歌手本身，或許可以借此更便捷地幫助歌手探索自我風格的邊界。

隨著未來AI繪畫、AI視頻、AI翻唱等應用場景的進一步發(fā)展，將會和我們的生活產(chǎn)生更深入的鏈接，特別是真人翻唱和AI翻唱的界限或許會越來越模糊，甚至可能出現(xiàn)真人AI對唱、AI創(chuàng)作演唱一體化、AI虛擬歌姬完全體等一系列新現(xiàn)象或新事物，或將對音樂圈乃至整個社會帶來更深層的沖擊和改變。

人們目前對AI的應用所抱有的心態(tài)仍舊是當成一個新工具看待，但如果AI迎來新的一波質的飛躍，如出現(xiàn)了AI虛擬歌姬完全體，或許我們真的會將其視為一個意義上偶像idol而不是某個虛擬人形象，屆時，我們的音樂生態(tài)甚至社會生活或許都會隨之產(chǎn)生深遠的變化。